La empresa SpaceX lanzará el primer vehículo privado a la ISS el 19 de mayo


El Mundo

Dragon

SpaceX, la primera empresa privada que intentará enviar un vehículo a la Estación Espacial Internacional, anunció que la nueva fecha para el lanzamiento será el próximo 19 de mayo. Poco antes del anuncia había informado de que debía postergar la fecha de lanzamiento de la nave ‘Dragon’, inicialmente prevista para el día 7 de mayo.

“Después de las revisiones adicionales y discusiones entre SpaceX y los equipos de la NASA, estamos en condiciones de proceder hacia este importante lanzamiento. Hay algunos flecos por resolver, pero estamos dispuestos a apoyar a SpaceX para su nueva fecha de lanzamiento del 19 de mayo”, dijo en un comunicado William Gerstenmaier, administrador asociado para Operaciones y Exploraciones Humanas de la NASA.

La agencia espacial estadounidense, NASA, puso fin el año pasado, después de tres décadas, a su programa de transbordadores que sustentó la construcción, reabastecimiento y cambio de tripulaciones en la ISS, un proyecto de más de 1.000 millones de dólares en el cual participan 16 naciones.

El transporte de carga y tripulantes ha quedado a cargo, ahora, de las naves rusas Soyuz, mientras EEUU desarrolla algún tipo nuevo de vehículos. Washington ha abierto esa área de exploración al sector privado.

Transporte de astronautas

De este modo, SpaceX lanzará entonces, desde Cabo Cañaveral, en Florida, el cohete Falcon 9 que llevará a órbita el vehículo Dragon, diseñado también para el transporte de humanos.

El lanzamiento de la misión de demostración desde Cabo Cañaveral a la Estación Espacial Internacional se había programado inicialmente para el lunes 30 de abril.

Si SpaceX tiene éxito con su primera misión de prueba, se usará una nave Dragon para el transporte de carga, y eventualmente el de astronautas hasta y desde la ISS.

Documento descriptivo del DRAGON (PDF en Inglés)

Arranca en Madrid la gran Feria del Arte y la Cultura


El Mundo

1336327201_0Madrid celebra, a partir de este lunes, la gran Feria del Arte y la Cultura. A tres días del comienzo de la Feria de San Isidro, llega a Las Ventas Arte Taurino Tour, un espacio vanguardista de 800 metros cuadrados dedicados al Arte y la tauromaquia y que será inaugurado a las 20.00 horas por el ministro de Educación, Cultura y Deporte, José Ignacio Wert, la presidenta de la Comunidad de Madrid, Esperanza Aguirre, la alcaldesa de la ciudad, Ana Botella, y el Premio Nobel de Literatura 2010, Mario Vargas Llosa. Acto seguido, el escritor hispano-peruano será protagonista principal de esta primera jornada en un mano a mano en la cumbre con Fernando Sánchez Dragó, con el que mantendrá una charla que lleva por título Conversación en la catedral del toreo.

Al día siguiente, le tocará el turno a Fernando Arrabal con la conferencia Toros, Rinocerontes y patafísica y el 9 de mayo, un día antes del comienzo de la Feria de San Isidro, intervendrá Fernando Savater con su charla Arte, crueldad y traición.

Ya dentro de la Feria, el 15 de mayo, el día de San Isidro, patrón de Madrid, se celebrará un acto en homenaje al llorado Antoñete. Además, todos los miércoles de la Feria se celebrarán encuentros con destacados periodistas, escritores y pensadores, como pueden ser el académico Luis María Anson, el cineasta José Luis Garci, Loquillo, Luis Alberto de Cuenca o Eduardo Zaplana. José Miguel Arroyo presentará su libro Joselito, el verdadero y Andrés Calamaro participará, el 24 de mayo, en la segunda parte de la charla La cultura del toro. El toro, una creación junto a los ganaderos Juan Pedro Domecq Morenes, Victorino Martín García, y Carlos Núñez.

Por inédito, el proyecto se antoja espectacular. En el espacio para las conferencias, habrá cabida para unas 75 personas sentadas, ampliable a unas 140 gracias a los paneles móviles de los que se comprondrán las distintas salas. Por un lado, una zona vip, que será paso, cada día, de un buen número de famosos que pasarán por un photocall instalado para que muestren, a pecho descubierto, su apuesta por la Fiesta. Por otro,una amplia zona pública en la que se han organizado numerosos actos como debates, exposiciones, conferencias e incluso toreo de salón.

Y es que cada día, en un mini ruedo instalado para la ocasión, un torero enseñará a los más curiosos a manejar los trastos y a dar sus primeros pasos en el Arte de Cúchares. También habrá, por supuesto, un lugar reservado para la restauración abierto cada día desde las 13 horas hasta las 12 de la noche.

«Es un proyecto impresionante que irá a más con el tiempo. El paso de los toros a Cultura no se podía producir sin poner en evidencia que la Fiesta el hecho artístico más puro. Dentro de una sociedad en pleno proceso de mutación, la Feria del Arte y la Cultura servirá para la toma de conciencia de que los que amamos los toros, no los podemos amar sin la convicción de que son parte de la Historia de España,de su tradición y de sus artes y que ha atraído e inspirado a los más grandes de todos los ámbitos. Los taurinos debemos tener capacacidad más allá de las fronteras de la legitimidad total hacia la Fiesta. En tiempos de crisis, debemos adaptar la economía de la producción de este espectáculo», asegura Simón Casas, director artístico de Taurodelta y que ha contado con la ayuda en la coordinación de Fernando Sánchez Dragó.

Uno de los principales objetivos de esta Feria será la incorporación de la afición joven a la plaza. Por eso, se ha dedicado un día para ello. Será el 18 de mayo y en él participará Cayetano dentro de la charla Trayectorias que marcan tendencia. Posteriormente será presentado el acuerdo alcanzado por Taurodelta con la Consejería de Juventud de la Comunidad de Madrid para que todos los jóvenes hasta 30 años puedan beneficiarse de los descuentos que garantiza el carnet joven de la Comunidad en el acceso a la plaza de las Ventas.

En este sentido, también habrá lugar para las nuevas tecnologías. Así, el 4 de junio se presentará la aplicación Braviland, una nueva herramienta al servicio de la Fiesta y la cultura taurina obra de Esteban Ferrón mediante la cual, los abonados de Las Ventas podrán, desde casa, gestionar la renovación de abonos o la compra de entradas.

Una novedad será la instauración del Premio ACT (Arte y Cultura),que será concedido anualmente, al final del ciclo, al personaje más relevante por sus iniciativas en torno al arte y al toreo. El colofón a la Feria lo pondrá la cantaora Estrella Morente, con un recital que tendrá lugar la noche del 9 de junio.

Hemingway, protagonista

La primera Feria del Arte y la Cultura girará en torno a Ernest Hemingway en el 50º aniversario de su muerte. Tanto, que el cartel anunciador, obra de Eduardo Arroyo, está dedicado a la figura del estadounidense, Premio Nobel de Literatura en 1954. Al margen de la sala principal de conferencias, que llevará su nombre, se han organizado tres actividades como tributo. La primera de ellas, ‘Tinta, Sangre y Vino’ conmemora el 55 aniversario de la visita del escritor a las Bodegas Paternina en septiembre de 1956. En aquella ocasión, el autor de El verano peligroso cató los vinos envejecidos en calados del siglo XVI de la bodega junto al torero Antonio Ordóñez. La segunda, la colección de arte Jaume Queralt, y la tercera, de Francisco Cano, que lleva por título Hemingway. España era una Fiesta. Además, el 7 de junio tendrá lugar la llamada Fiesta Literaria con la presentación del Premio Hemingway.

El Centro Guerrero renace volcado en la ciudad de Granada


El Pais

  • El museo consolida su proyección internacional con una exposición dedicada a Manuel Rivera
Exterior del Centro de Arte José Guerrero. / JULIO GROSSO

Exterior del Centro de Arte José Guerrero. / JULIO GROSSO

Situado justo enfrente de la catedral y de la cripta que custodia los restos de los Reyes Católicos, el Centro de Arte José Guerrero de Granada se ha convertido en uno de los museos de arte contemporáneo más potentes de la región. Lejos queda la crisis vivida en 2010 durante la que los desbarres políticos estuvieron a punto de hundir un prestigiosos centro nacido en 2000 gracias a la donación de sesenta obras por parte de los herederos del pintor granadino fallecido en 1991 en Barcelona. Turistas, estudiantes y vecinos recorren a diario las salas de un edificio que es una clara metáfora de la forma de entender el arte de José Guerrero. La proyección internacional y cosmopolita de su obra convive con los creadores que de alguna manera participan de su legado. La exposición que hasta finales de junio se le dedica a Manuel Rivera (Granada, 1928-Madrid, 1995) es una buena prueba de esas miras internacionales.

A la vista del papel que el museo desempeña en la ciudad (las visitas han crecido un 43% respecto al pasado año), puede decirse que lejos de minar su enraizamiento, la crisis política (encabezada por los entonces responsables culturales de la Junta, Ayuntamiento y Diputación) ha fortalecido el museo. La inagotable paciencia de los familiares de Guerrero y de Yolanda Romero, la directora, junto a la plataforma ciudadana creada en defensa del centro (www.porelcentroguerrero.com), ha hecho fructífera la resistencia. Por resumir brevemente el conflicto, en 2010, el frente político local condicionó la cesión del edificio a que el museo se abriera a exposiciones de artistas locales en detrimento de los planteamientos universales de José Guerrero. A la muerte del artista, sus hijos cumplieron sus instrucciones y legaron 60 importantes óleos junto a su archivo y biblioteca. El paleto planteamiento institucional provocó una respuesta ciudadana de tal calibre (incluidos los artistas locales) que los políticos recondujeron sus planteamientos y el museo pudo rehacer su actividad con sus principios iniciales.

Yolanda Romero (Granada 1962), ahora directora en funciones y responsable del centro desde sus orígenes, en 2000, extrae varias lecciones de lo ocurrido. “Sin duda, ha servido para reforzar el Centro Guerrero a nivel local y nacional. Tanto la administración pública, como la sociedad civil, han tomado nota de lo importante que es conservar una colección tan significativa como la de José Guerrero. Si de algo hemos pecado en nuestro país en los últimos años es de la creación de museos sin colecciones y sin medios posteriores para desarrollarlas. Por eso, el disponer de una colección coherente y singular, como la de José Guerrero, que nos permite contar muchas cosas de la historia artística mas reciente, tanto nacional como internacional, le da a estas obras un valor patrimonial y cultural de primer orden en nuestro país”.

Hijo de una familia modesta granadina, Guerrero es, sin duda uno de los grandes artistas del siglo XX. Trotamundos y aventurero logró varias becas para estudiar en una Europa activa y culta. En París se relacionó con otros grandes maestros españoles del siglo: Pablo Picasso, Joan Miró y Juan Gris. Casado con Roxanne Pollock en 1950, se instaló en Nueva York y, ya con nacionalidad estadounidense a partir de 1953 entró a exponer con grandes transformadores del concepto de pintura Franz Kline, Mark Rothko, Clyfford Still, Barnett Newman, Robert Motherwell…. Siempre mantuvo relación con España (participó activamente en el Museo de Arte Abstracto de Cuenca, por ejemplo) y fue un referente para los artistas españoles de los 70. Todo ese mundo artístico está contenido en el museo. “En un país que no tiene en realidad grandes museos de arte moderno” añade Yolanda Romero, “ los centro monográficos como el José Guerrero sirven de puente entre la historia (el expresionismo abstracto, una cierta abstracción…) y la experimentación, esto es, entre el pasado y el futuro. Nuestro papel como museo y al tiempo como centro de arte con capacidad de producción y de intervención nos hace singulares”.

También la crisis del Centro ha servido, si cabe, para reforzar aún más la relación con los herederos de José Guerrero. “Cuando se planteó la posibilidad del cierre del museo”, recuerda la directora”, y tanto la sociedad civil como el sector profesional reclamaron su permanencia y apoyo de forma contundente, la familia Guerrero detectó, y supo valorar, este enorme apoyo y fue eso lo que les animó a mantener su deseo de que la colección, pese a las dificultades, permaneciese en Granada. Lisa Guerrero, que lamentablemente falleció durante todo este convulso proceso, declaró que sentía que el legado artístico de su padre ya no les pertenecía y que era simbólicamente de todos aquellos que lo reclamaban. Por eso, si cabe, la familia Guerrero han reafirmado su apoyo al proyecto y su deseo es que la colección se quede en el Centro de forma definitiva. Tanto Tony Guerrero, como Pep Aubert y sus hijos Allegra y Lucas, mantienen ahora una relación fluida y de confianza con el nuevo diputado de cultura, Jose Antonio González Alcalá, lo que sin duda facilitará y hará posible encontrar una formula jurídica estable para el proyecto”.

La renovación del contrato de Comodato, que garantiza la continuidad del centro, ha reforzado su anclaje en la calle. Falta lograr una forma jurídica que garantice que se cumplen los deseos del artista y , finalmente, convocar un concurso para la dirección que respete las buenas prácticas. Será entonces cuando Romero se plantee concursar o dar por liquidada la etapa.

Mientras, el museo sigue el ritmo previsto en sus orígenes. Cuando concluya la exposición de Rivera, y durante los meses de verano , la obra de Guerrero ocupará las tres plantas del edificio (habitualmente se expone una selección en la tercera que se renueva periódicamente). En octubre llegará Música y Acción, donde a través de un recorrido que comienza con Satie y las vanguardias históricas, se llegará a los años setenta, estableciendo un ámbito de reflexión en torno al acto creativo surgido de la incorporación de la acción sonora como nuevo medio de expresión. No son exposiciones programadas con el objetivo de atraer grandes masas. El José Guerrero juega en otra liga y sus responsables tienen muy claro su papel. “No tenemos grandes recursos, ni nunca vamos a ser centros de atracción de masas”, concluye Yolanda Romero. “Pero si que podemos ayudar a generar redes, a promover procesos, a incardinarnos en lo local de forma mucho mas profunda y rica. La agilidad y movilidad de un centro pequeño nos sitúa en un lugar privilegiado para tener un papel destacado en este aspecto que es esencial para toda sociedad que esté interesada en promover una cultura viva”.